Coridorul seamănă cu întoarcerea paginilor

Ce spune autorul însuși despre expoziție? Să subliniem de la început că comedia pe care o prezintă nu este o poveste liniară. Poate surprinde și alte elemente, doar pentru că textul de lângă grafică apare uneori pe dos.

„Ideea de a te bucura de o anumită coordonare este să arăți că unele lucruri nu trebuie să urmeze calea bătută”, spune Jose Manuel Jiménez Muñoz. Artistul este cunoscut și sub pseudonimul Jose Goz. – Vă puteți bucura de aspectul formatului cu care aveți de-a face. Acest lucru, adaugă el, deschide noi posibilități de povestire. – În calitate de destinatar, un vizualizator, veți fi la rândul său mai strâns legat de obiectul afișat dacă trebuie să îl abordați în mod adecvat folosindu-vă corpul. Este ceva care nu este pus doar în fața ta, ci ceva mai vizibil, care duce receptorul pe diferite căi și îți oferă mai multă distracție.

Artistul afirmă că experiența de a trata o carte sau o carte de benzi desenate poate fi transpusă într-o vizită la o expoziție. Ca și în cazul cărții, trebuie să întoarceți următoarele pagini, caz în care trebuie să vă plimbați prin mănăstire. José Goz adaugă că nu a fost prima sa vizită la Galeria EL, așa că știa cu ce spațiu avea să se ocupe. El descrie impactul performanței sale comerciale în acest moment ca fiind „interesant”.

– Coridorul ne conduce întotdeauna undeva, așa că labirintul sau calea creată în galerie, mergând puțin, este ceea ce facem în fiecare zi ca artiști de benzi desenate. De fiecare dată când urmăm o poveste, creăm căi spre ea, pe care destinatarii le urmează apoi pentru a afla sfârșitul.

Ce se află în afara ferestrei?

Benzi desenate sunt – din nou – o formă de exprimare din ce în ce mai populară.

– A fost foarte popular la început și în secolul al XX-lea, dar în timp s-a transformat într-un produs pentru copii – recunoaște autorul noului spectacol. Astăzi, însă, mulți artiști se dezvoltă în mod specific în cadrul benzilor desenate. Sunt o persoană care spune povești în limbajul unei benzi desenate. Cu toate acestea, atunci când privești mai adânc, comedia are o valoare artistică foarte importantă. Folosește designul grafic, desenul, schițarea și multe alte combinații. Munca mea se bazează, de asemenea, în mare parte pe arhitectură – subliniază José Goz. Probleme precum spațiul, utilizarea figurilor mari și relația dintre acestea și destinatar sunt importante.

Am asociat anumite elemente ale galeriei cu un fel de joc de masă sau pictogramă de computer.

– Într-un astfel de joc, ai nevoie și de ceva progres, de un anumit aspect al acestuia, pentru a atinge obiectivul. Povestea este construită în același mod – autorul se referă la aceste asociații. Pe de altă parte, în opinia sa, icoanele sunt foarte apropiate de ideea unei ferestre sau a unui cadru comic. Există întotdeauna o altă parte a realității în spatele ferestrei. Astăzi suntem obișnuiți cu ecranul computerului sau al telefonului, ceea ce face ca ideile de ferestre, cadre și icoane să se suprapună. Trebuie să „facem clic” pe ceva pentru a afla ce se va întâmpla și ce urmează …

De data aceasta nu trebuie să faceți clic pe nimic, dar în timp ce mergeți prin mănăstire puteți privi în spatele acestor „ferestre” și puteți încerca să explicați ce se ascunde în spatele titlului „Durere, cenușă și minuni” și – ca text structurat spune – încercați să compuneți evenimentele din „propria colecție” de grafică și text pregătit.

Acum o scurtă notă biografică, mai ales că José Góz își leagă parțial activitățile artistice și științifice de Polonia. Facultatea de Pictură și Desen, Universitatea de Arte. Magdalena Abakanowicz din Pozna, scriitoarea conduce în prezent un studio de limbaj narativ în pictură. Să adăugăm că este absolvent al Universității din Granada (astăzi doctorand la această universitate) și a venit în Polonia în timp ce participa la programul Erasmus în 2012.

Când începe cartea de benzi desenate?

Decanul Colegiului de Desen și Pictură de la UAP, Dr. Hub. Tomas Kalitko.

Vizita autorului și colaborarea cu universitatea noastră este un exemplu de ceea ce se întâmplă în contextul artei contemporane care caută în mod constant noi spații. Cărțile ilustrate datează de mulți ani și, de mai multe decenii, au servit drept adevărată artă pe care este imposibil să nu o privim în acest fel. Putem vedea clar că comedia este un fel de abordare pentru a spune diferite povești. Este un fel de carte tehnică – confirmă Thomas Kalitko. „Jose oferă un mod foarte interesant de a spune povești în cartea sa de benzi desenate, îndepărtându-se de povestea liniară”, adaugă el. Tomas Kalitko vede aici o asemănare cu regizorii de film contemporani, precum Quentin Tarantino.

După cum subliniază interlocutorul nostru, expoziția prezintă, pe de o parte, o grafică frumoasă în ceea ce privește tehnicile și, pe de altă parte, mesajul și modul său de a spune povești sunt importante. El adaugă că expoziția este special pregătită pentru spațiul mănăstirii (aici, printre altele, ferestrele de titlu joacă un rol), care, la urma urmei, este umplută zilnic cu alte materiale istorice.

– Aici puteți întreba, din ce punct începe benzi desenate? Când vedem, de exemplu, vechile forme policrome, putem vedea că această nevoie de exprimare prin artă a fost întotdeauna acolo. Unele studii spun că comedia a început acum 100 de ani, iar altele au găsit soluții artistice similare mult mai devreme – spune Tomasz Kalitko. El descrie expoziția din mănăstire ca un fel de fuziune a artei antice și contemporane.

Potrivit acestuia, de asemenea, nu este lipsit de importanță că expoziția prezintă viața de zi cu zi, experiențele și emoțiile conexe.

Arată cât de aproape ne este arta. Într-un mod interesant pentru noi, putem percepe arta la un nivel înalt în galerie și, în același timp, să ne familiarizăm cu personajele lui Jose. La urma urmei, acest lucru este universal, cu slăbiciunile și preocupările sale. Unele lucrări au fost create în timpul pandemiei, astfel încât părți ale expoziției care arată singurătatea sunt, de asemenea, foarte relevante. Și acolo unde există puncte albe între desene, există și ceva care se întâmplă și asta putem adăuga unul la altul …

Toți vizitatorii Galeria El pot face acest lucru pe cont propriu până pe 26 octombrie. Cu toate acestea, cunoașterea limbii engleze va fi utilă.