o descriere

A câștigat premiul Ursul de Aur la ultima Berlinale și este un film despre pornografie, obscenitate și deviance. Nefericit… spune povestea unei casete sexuale scurse și consecințele răspândirii distracției în dormitorul conjugal asupra lui Amy, o profesoară la un liceu prestigios. Provocator, strălucitor, clocotind de furie și irezistibil de amuzant, filmul lui Radu Jude examinează panica morală, dezvăluind ipocrizia, ignoranța și tendințele autoritare care o însoțesc. Ce este „cu adevărat” obscen aici: vederea unor oameni care fac sex consensual sau poate tribunalul auto-numit de părinți furiosi adunat la școală pentru a-l judeca? „Ceva rău…” este un catalog al acestei adevărate pornografii: politică, religioasă, de clasă, răspândită fără rușine sub lozinci nobile.

origine

Acest film este rezultatul unor lungi conversații cu prietenii. În mai multe rânduri, am discutat despre povești din viața reală din România și din alte țări în care profesorii au fost concediați din școli din cauza a ceea ce au făcut în viața lor privată: chat live sau postarea de videoclipuri porno amatoare pe internet. Discuțiile au fost atât de aprinse încât m-am gândit că, deși subiectul părea banal și superficial, trebuie să fie ceva mai mare în spate dacă reacțiile la el ar fi atât de puternice. Atunci am decis să fac un film, așa să am ultimul cuvânt în discuția cu prietenii.

Filmul constă din trei părți care se referă poetic una la alta – înțelegerea „poeticii” așa cum a definit-o Malraux: „Fără îndoială, toată poezia adevărată este irațională în sensul că înlocuiește relația „stabilită” dintre lucruri cu un nou sistem de conexiuni. ”

Deși titlul filmului este destul de simplu, subtitlul său: „Plan pentru un film popular”, necesită explicații. Malraux a remarcat odată că „Delacroix, deși a subliniat superioritatea imaginii finale asupra picturii, a păstrat multe dintre desenele sale, pe care le considera egale cu cele mai bune imagini ale sale în calitatea lor de opere de artă.” Această idee părea să mi se potrivească și mie. am decis să o aplice în cinematografie și să încerc să văd cum ar arăta filmul dacă ar fi deschis, incomplet, ca o schiță. Și „popular” pentru că cred că filmul ar putea fi la fel de ușor și proaspăt ca o briză de vară și, de asemenea, din cauza subiectului tabloid.Nu este chiar un film popular, ci doar o schiță a lui.

Fotografia pe vremea Covid

Primul blocaj din România s-a încheiat la sfârșitul lunii mai și trebuia să filmăm în octombrie și noiembrie. Când ne-am dat seama că vine al doilea val de Covid-19 (la începutul lunii iulie), eu și producătorul Ada Solomon a trebuit să luăm o decizie: fie ne ținem de plan (ceea ce însemna și aplicarea pentru finanțare suplimentară) și riscăm să amânăm filmările dacă criza s-a adâncit, sau am împușcat Fire devreme cu banii pe care îi avem deja. Ne-am hotărât în ​​ultimă instanță. Numărul de infecții era în creștere, așa că a trebuit și eu să decid cum să mă descurc cu oamenii. Cred ferm în principiul că, ca regizor, ai o anumită responsabilitate față de distribuție și echipaj.

Când eram mai tânăr, eram plin de admirație pentru descrierile nebunești ale tuturor filmelor despre care citeam: „Martirul dragostei”, „Aguirre, mânia lui Dumnezeu”, „Apocalipsa acum”. Și încă îmi place de ea. Directori, dar eu nu am aceeași putere. : Încerc să nu risc viața sau sănătatea nimănui în timpul filmării. Eu cred că niciun film din lume nu merită ca cineva să răcească obișnuit, iar filmele mele sunt mai puțin valoroase.În acest sens, am făcut tot castingul și toate repetițiile prin Zoom și am decis ca echipajul, precum și actorii să poarte măștile, în primul rând, pentru că evenimentele filmului trebuiau să aibă loc în… Timpurile moderne, măștile au devenit parte din viața noastră de zi cu zi și am vrut să surprind acest moment și să găsesc latura antropologică a purtării măștilor. Mi-a pasat de sănătatea oamenilor implicați în proiect. Mulți dintre ei au apărut în film la invitația mea. Am fost gazda și m-am simțit responsabil Majoritatea au fost de acord cu reglementările de siguranță. Unii dintre ei, cei mai vulnerabili, au fost de acord să particip doar pentru că am promis că voi aplica cu strictețe regulile de distanțare socială. Cu toții am fost testați pentru virusul Corona înainte de filmare și apoi încă de două ori.

Dacă ai ieși în stradă la vremea aceea, ar fi rămășițe ale unei realități care nu mai există peste tot – afișe de reclamă la concerte, restaurante goale etc. Cinematograful oferă multe oportunități de a înregistra situația, de a surprinde trecerea timpului și de a crea o capsulă a timpului.

În prima zi de filmare, producătorul nostru Ada Solomon a explicat tuturor că purtarea măștilor era absolut obligatorie pe platoul de filmare pe toată durata filmării, că trebuia să le schimbăm la fiecare 4 ore (au fost furnizate gratuit de echipa de producție) , că am avut doar sandvișuri pentru mâncare ( Din motive evidente). Toată lumea a fost de acord (literalmente toată lumea). Cei mai mulți dintre noi au urmat aceste instrucțiuni, deși erau epuizante, iar purtarea unei mască la căldură extremă timp de 12 ore pe zi este o experiență teribilă. În plus, unii membri ai echipajului sau membrii echipajului nu au respectat uneori regulile, ceea ce a îngreunat filmările. Nu am nimic împotriva oamenilor care încalcă regulile, dimpotrivă, atâta timp cât îi afectează doar pe ei. Cu toate acestea, sunt împotriva încălcării regulilor atunci când acestea amenință sau îi rănesc pe alții. Lucrul grozav despre un platou de film (sau cel puțin platoul meu) este că toată lumea are aceleași drepturi ca toți ceilalți: aceleași ore de lucru (cu excepția situațiilor speciale, cum ar fi machiajul care consumă mai mult timp, etc.) și aceeași mâncare. . Cazare si transport. Așa că a fost foarte dezamăgitor să văd atât de mulți oameni care își scot măștile ori de câte ori au putut în fiecare zi. Văd că este o lipsă de respect față de colegii lor, de genul: „La naiba, nu-mi pasă de nimeni altcineva, vreau să mă simt bine, chiar dacă s-ar putea să te infectez”. Dar nimic mai mult, iar când filmarea s-a terminat, am fost uşurată că eram cu toţii sănătoşi.

Motivele

Ce este obscen și cum definim acest concept? Suntem obișnuiți cu acte care sunt, într-un fel, mult mai obscene decât simple acte precum cea care a stârnit tumultul pe care îl vedem în film.

Asta mi-am dorit – să compar aceste două tipuri de obscenitate și să văd că primul tip, care se numește obscenitate într-un film pornografic, nu este comparat cu ceea ce este în jurul nostru, dar nu îi acordăm atenție.

Filmul spune o mică poveste contemporană. Dacă istoria și politica fac parte din film, este doar pentru că povestea în sine are un sens mai profund dacă o plasăm într-un context istoric, social și politic.

Tema principală a filmului este obscenitatea, iar spectatorii sunt în permanență invitați să compare așa-zisa obscenitate a unui film porno amator vulgar cu obscenitatea care ne înconjoară, precum și cu obscenitatea pe care o putem găsi în istoria modernă, urme de care sunt peste tot în jurul nostru. Depinde de telespectatori, cât și de editori, să-l pună cap la cap. George Dede Hoberman a scris ceva foarte important despre editare care poate fi aplicat și filmului nostru:

„Montajul va fi unul dintre răspunsurile fundamentale la problema construirii istoriei. Deoarece montajul nu urmărește simplitatea, el provoacă înțelegerea teologică și are puterea de a face vizibile moșteniri, anacronisme și intersecții contradictorii ale cronologiei, care se referă la fiecare obiect. , fiecare eveniment, fiecare persoană, fiecare mișcare. Și astfel abandonează Istoricul este incapabil să spună „istorie”, dar, făcând aceasta, el este capabil să arate că istoria nu poate exista fără toate complexitățile timpului, toate straturile arheologice, toate fragmentele destinului pline de mine.